快乐刮画教学后记

快乐刮画教学后记第 1 篇

　一、教学目标：

　　1、 欣赏漫画作品的构思特点，表现方式和艺术效果。

　　2、 了解漫画的一些基本常识。

　　3、 初步掌握漫画创作的常用手法。

　　二、教学内容：

　　1、 认识漫画这种艺术形式，了解漫画除了具体特有的讽丑恶、弘正气、扬美善的社会功能和教化功能、娱乐功能、审美功能。

　　2、 漫画尤其独创性，画漫画就应该有些个性化的东西在里面，巧妙的构思，画一幅活一组与众不同的漫画。

　　3、 漫画是一种艺术形式，用简单夸张的手法了来描绘生活或时事的图画，一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，已取得的讽刺或歌颂的效果。

　　三、教学难点、重点：

　　1、 让学生们打破漫画创作的神秘感。漫画创作就是通过联想将生活中纷繁的素材，放在脑子里经过提炼加工，然后用夸张等手法加以讽刺幽默。

　　2、 让同学们多注意观察周边的事物，大胆的作画。

　　学生和老师之间的交流互动。

　　四、教学过程：

　　一、认识画面背景

　　1、ppt出示一幅只有人物的儿童画作品，提问：你会添加什么背景？生：山、树、花、草、云、太阳、蝴蝶等背景。

　　2、是总结这些都属于环境背景，还有将背景用一种颜色平涂而成的，这是平涂背景。

　　小结：今天我们要用一种新的方法来画背景，可以用你喜欢的任何形状或色彩来进行装饰。3、板书课题：形形色色的背景

　　二、掌握基本画法

　　（一）教师出示一幅主体为半身人物的画面

　　1、师扮演线的角色：我是一条直线，直线在画面中从左向右前进，遇到障碍物从背后穿过去或跳过去，这是遮挡，很多横线都穿了过去。（师边讲边示范）师：如果你是竖线，你怎么办？请一名学生上台试画。教师评价并指导学生怎样用线，强调要关好门，画到头，要连好。

　　2、如果你是一个点（有大点，有小点），你会站在哪里？

　　3、如果你是一个小块块，你又会铺在哪里？教师总结：一块花格子背景就诞生了。

　　（二）还有很多不一样的小伙伴也要加入进来：它们是：

　　1、曲线、弧线、折线、波浪形曲线、放射线

　　2、半圆形点、三角形点、椭圆形点

　　3、红色块块、蓝色块块、绿色块块

　　介绍一个更特别的好朋友，（师出示一幅作品，背景是由水杯这个单元形重复组成）提问：它是什么？你们发现了吗？画面的背景还可以用图形来装饰。小训练：你还想到什么奇奇怪怪的符号做背景？生：叶子、羽毛、星星、月亮、眼睛、数字、拼音

　　三、对比知识

　　这几幅作品中背景与主体有什么特别之处？你从这幅画中“读”到了什么？第一幅：背景是单色——主体是彩色第二幅：背景线条密——主题线条疏密稀第三幅：背景颜色暖——主体颜色冷还可以将主体与背景相互间调换位置。出示三幅主体与背景分离的作品，请大家运用对比知识给这些画找找“娘家”。

　　四、背景与主体的搭配

　　（一）欣赏感受，点线面及组合与画面主体的搭配带给我们不同的视觉效果。1、点的组合使你想到了什么？2、线的组合使你想到了什么？3、不同颜色让你想到了什么？

　　（二）欣赏小朋友的作品：仔细体会这些词句，什么样的背景将画面衬托得更生动、更精彩。

　　五、创造表现

　　1、作业要求：运用点线面或者选择你喜欢的图形作为你画面的背景，画的时候要慢一些，稳一些，切忌过于浮躁。

　　2、学生创作，教师巡视指导。3、遇到有代表性的问题可以当着全班及时点评。

　　六、展示评价

　　1、学生完成作业后让其展示在黑板上。2、评价：找一找：（1）运用了什么基本形做背景？(2)哪张画运用了冷暖对比？（3）哪张有疏密变化？（4）背景是单色还是彩色？（5）哪幅作品线条最平稳？

　　教学反思：

　　在讲完课后，不是讲完就到此位置。还要经过教学反思，反思在备课过程中对教材内容、教学理论、学习方法的认知变化。

　　1、反思教学设计的落实情况，学生在教学过程中遇到的问题，学生明白绘画的作业没有。向学生提问，让学生勤动脑、动手。

　　2、对教学设计中精心设计的教学环节，尤其是对以前教学方式进行的改进，通过设计教学反馈，实际的改进效果如何。有些还要根据当时授课气氛来调整授课的内容。

快乐刮画教学后记第 2 篇

活动目标：

　　1．感受漫画夸张、幽默的特点，激发幼儿对漫画的兴趣。

　　2．引导幼儿用夸张的手法表现漫画。

　　3．初步培养幼儿乐观、幽默的品质，学做一个快乐的人。

　　4．进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。

　　5．鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

　　活动准备：

　　PPT课件；人手一个小镜子、一张画纸以及一支画笔

　　活动过程：

　　一、创设情境，感受漫画诙谐、夸张的特点。

　　1.出示成龙画像，介绍成龙

　　2.出示成龙的漫画头像。画家把人物头部最特别的地方进行了夸张的变化，就变成了一副诙谐、幽默、搞笑的作品，称作为漫画头像。

　　3.介绍其他的漫画头像，从夸张、变形以及线条方面进行讲解。

　　4.模仿秀。除了这些部位被画家进行了变化，还夸张了人物脸部的表情，模仿以上的四位明星。

　　5.请幼儿试着做一做自己最夸张的表情。

　　二、幼儿作画。

　　1．提出作画要求：你的脸上有什么是特别的地方吗？都会做什么样有趣的表情？今天我们也来做一做小小漫画家，画画自己的漫画头像（幼儿创作前，老师引导他们用小镜子观察自己的脸部特点，做一做夸张的表情）

　　2．集体进行创作漫画头像。（教师巡回进行指导）

　　三、讲评作品

　　让幼儿找出自己最喜欢的头像漫画作品，猜一猜是哪个小朋友？他的什么地方发生了变化？

　　四、总结活动

　　你们的作品都很有趣哦，漫画是幽默，是搞笑的，能让我们快乐起来，我们平时也要做一个幽默、乐观的人，这样不仅快乐了自己，也快乐了别人！

　　活动反思：

　　漫画最基本的三个主点还是要定好。一些主要特征要细心画。明暗要明确。但不需要像人体素描那么仔细。漫画主要是要让人感觉[清爽干净]。我个人喜欢这种感觉。背景一些阴影什么要出来。体现立体。漫画主要还是抓形。形对了。感觉就有了 。

　　首先，阶段式的教学模式并不是凭空想像出来的。美术教学中技法的培养需要一个长期积累的过程，肖像对于学生来说是很难的一个内容。因此有必要采用一个阶段的学习训练来掌握。而“线描”这一表现手法也不是一天两天的手上功夫，也需要多画多练，所以把这两者结合起来，合二为一展开教学。具体操作是通过线描来表现人物正面及背面。

　　其次，在教学中我让学生自己先去收集资料了解漫画肖像，从分类、表现形式、特点去了解。有了这一环节作铺垫。课堂也围绕这几点来开展，再加入教师准备好的图片给学生参考，大家在欣赏的时候都被漫画的极度夸张和变形所吸引。

　　通过本课的教学，我更加深知教师一定要做一名思考型的教师。多思、反复尝试就一定能找出更有效的教学方法。

快乐刮画教学后记第 3 篇

教学目的：

　　1、通过对比明星的照片和漫画，了解漫画夸张、变形手法。

　　2、认真观察自己的特征，用夸张、变形的画法，画一幅漫画像。

　　3、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

　　4、培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

　　教学重难点：

　　1、重点：漫画肖像画的变形、夸张手法。

　　2、难点：用夸张、变形的手法画出自己的特征。

　　教学准备

　　教具：小沈阳、赵本山、毕福剑三人的照片和漫画像；李咏的照片。

　　学具：幼儿每人一份操作材料：小镜子、水彩笔、画纸；两个星星贴纸。

　　教学过程

　　活动流程：引入－分析-演示-观察-绘画-展评

　　（一）导入课题，引导幼儿细致观察照片和漫画的区别一一出示小沈阳、赵本山、毕福剑的照片和漫画像，引导幼儿观察并提出问题："这些人物你们都认识吗？你觉得他们的画像怎么样？跟平时的画像有什么区别？

　　最后教师小结：这些是漫画像，人们看了会想笑，并能留下深刻的印象。

　　（二）通过观察和比较，分析人物照片和漫画的区别，找出漫画的特点。

　　再次引导幼儿观察照片和漫画，提出问题："我们来看一看这些人物的照片，再看一看他们的漫画像。你能找出漫画的特点吗？"幼儿间可以先互相讨论一下，然后请部分幼儿说说他的观点。

　　最后教师小结：漫画的特点是把人物外形及表情夸张变形了。把人物最有特点的地方表现出来。比如：小沈阳的眼睛小，把它画得更小；赵本山的下巴长，把它画得更长；毕福剑的鼻子又大又高，把它画得更大更高等。

　　（三）通过教师演示画李咏的漫画，让幼儿进一步了解漫画的表现手法。

　　教师出示李咏的照片，请幼儿观察李咏的脸部特征，说一说什么地方最特别，如果你来画，你会夸张李咏的哪个部位。

　　教师示范画一幅李咏的漫画像，边画边告诉幼儿抓住突出的特点，从整体入手，不要从小部分画。

　　（四）通过观察镜子里的自己，找出自己脸部的特点。

　　教师引导："我们今天也来画一画自己的漫画像。你想为自己画一幅什么样的漫画像呢？先来看看自己有什么特点。拿出镜子对照着观察自己。"还可以让幼儿之间互相找特点。

　　最后请部分幼儿说一说自己的发现，教师点评。

　　（五）给自己画一张漫画像，体验创作的乐趣。

　　在认真观察自己的特征之后，用变形、夸张的手法给自己画一张漫画像。

　　教师巡回观察，适时的加以指导：鼓励不敢动笔的幼儿，引导他找到自己的脸部物征；提醒幼儿不管把自己的脸部怎样变形、夸张，最终还是要像自己；要求幼儿保持画面和桌面及周围环境的整洁；请作完画的幼儿把材料和工具放回原处，并把自己的作品展示到黑板上。

　　（六）展示作品，引导幼儿相互欣赏和交流。

　　教师把幼儿的漫画像在黑板上展示出来，幼儿用星星贴纸给自己认为好的漫画像投票，并说一说这张漫画像哪里画得好，最后根据票数的多少评出一、二、三等奖，给幼儿发小礼物。

　　活动反思：

　　此次四杯赛我讲的课程是《漫画肖像》，本课教材是六年级第11册11课内容。通过这次公开的使我受益良多，颇有收获。

　　“兴趣是学生最好的老师”如何提高学生学习美术的兴趣、营造生动有趣的美术课堂，是我一直在探索与思考的问题。因为我发现，只要学生喜欢上你的美术课，对你的课感兴趣，学生就会主动地去学习，教师才能真正引领学生感受艺术的美，进而达到育人的目的。假设学生对你上的美术课提不起半点兴趣，也就不会配合老师的教学，也很难开展美术教育，老师上课自然也变成了苦差事，这是我的一些教学体会。

　　我上的这节课是初一美术课《漫画、卡通画》的延伸，漫画是学生普片遍喜爱的一种绘画类型，我发现很多学生在这节课也表现出积极和热情的态度，为了培养学生学习美术的兴趣，我在原教材的基础上，有意做了延伸和拓展，设计了这节课。

　　在这节实验课的准备过程中，为了让学生提高兴趣，给学生展示更直观的影象，我查找很多漫画网站，通过大量的筛选图片，提炼出学生熟悉和典型的人物肖像，制作成有趣的课件。在这过程中很庆幸让我找到了我认为比较精彩的漫画像跟人物表情比较相似的照片，在欣赏环节能让学生看得更明白，也更容易归纳人物脸型的特征。

　　我主要采取欣赏―—启发—―引导法——示范的教学方法，以漫画实例为线索，充分运用多媒体教课件，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法，调动学生的积极性，使每个学生都能参到积极思维中和动手的创作实践中。真正做到面向全体学生。

　　要想让学生在短时间内创作出漫画是一件很难的事，因此这节课利用大量漫画作品，不断的激发学生的创作灵感，在课堂中创设情境，激发兴趣。

　　在整个教学过程中，课堂上我以满腔的热情投入其中，与学生真诚互动交流，坚持以学生的探究活动为主线，让学生至始至终参与其中。通过直观的、多样的、生动有趣的形式，充分调动了学生的积极性，满足了学生探索和希望尝试的欲望，为学生提供了畅想的空间，激发了学生的学习兴趣，营造了一个轻松、愉快的课堂。教学中，从大量的优秀作品中领略肖像人物漫画的魅力。同时我还注重学生之间的自主探究，通过欣赏—探究—实践，培养了学生探究精神。在这节课准备上，从收集资料、筛选图片、课件制作、教学环节设计等过程，应该说是花了大量的时间和精力。我知道这节课一定也有很多的不足，和需改进的地方，比如作品评价时，对作业效果不够好的学生关注还不够，示范环节和欣赏环节的顺序是否应该还得再推敲等等，这些问题都是值得我课后好好反思和修改的，从而使得这节课更加完善。

　　总之，美术课程改革对广大美术教师提出了新的要求和挑战。如果我们美术教师能够在课堂教学中，始终关注学生的发展，激发学生学习美术的兴趣，注意激发学生的探讨精神，营造趣味的课堂，长期的潜移默化，美育才能得以生根发芽。这节课的教学效果，令人满意，但是一堂课不可能一蹴而就，作为一名美术教师，我感到所做的这些，还是远远不够的。在今后的美术教学中我还会不断进行探索，不断提高美术学科的教学效率。让我们的美术课堂充满活力和生机，让美术教育真正成为孩子们创新的摇篮！

　　小百科：漫画，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。

快乐刮画教学后记第 4 篇

教学目的：

　　1、使学生了解漫画与动画的一些特点。

　　2、指导学生收集漫画与动画的图片资料和文字资料。

　　3、鼓励学生根据一些漫画或动画内容，鼓励学生创作一幅漫画或动漫。

　　教学重点：

　　运用漫画特点创作一幅漫画或动漫。

　　教学难点：

　　了解漫画与动画的一些特点。

　　教学过程：

　　—、组织课堂纪律。

　　二、谈话导入。

　　1．讨论：卡通画和漫画的区别？

　　谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

　　2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、

　　爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。

　　一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。

　　3. 简介：卡通一词是缘于英文： cartoon 的音译。我们中国也称“美术片”。动画片，它采用“逐格摄影”（又称“定格摄影”）的方法，将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。动画片，有短片，长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。

　　4．卡通是怎么制作、拍摄的？

　　动画片用绘画方法来表现角色的每个动作，一般说，一部10分钟的短片，片长900英尺，等于1.44万格画面，以每张动画拍摄2格计算，大约要会制七千多幅图画。一部90分钟的长片，就要绘制六万多张图画，需几十个画家进行一两年工作。20世纪80年代后，世界上许多国家开始运用电子计算机来完成动画的中间过程，大大提高了动画片的摄制能力。

　　动画片，最早诞生于法国。1877年。巴黎的光学家兼画爱E.雷诺根据“视觉暂留”的原理制成一种新的玩具活动视镜。1879年他利用一只饼干筒，发明了活动视镜影戏机。可以使连续画的画带无限

　　地延长，能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》，《游泳女郎》，《猴子音乐家》等二十多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。

　　1888年10月，雷诺运用幻灯机的技术，制成了光学影戏机。分绘制的动画片《一杯可口的啤酒》，成为在电影发明以前世界上第一部比较完整的动画片。雷诺以他非凡的创造，成为世界动画片的创始人。

　　电影发明以后，动画片随着电影技术的进步而发展。1906年，美国的J.S.勃拉克顿摄制了第一部拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》从此动画电影首先在美国发展起来。W.迪斯尼可以称为美国早期最有代表性的著明动画艺术家，1923年，他拍摄了动画片《爱丽丝漫游仙境》，从此走人了动画艺术的道路。

　　5．卡通形象与漫画形象的艺术特点：

　　（1）造型简洁，形象夸张，色彩鲜艳。

　　（2）拟人化，活泼可爱。

　　（3）变化丰富，引人入胜。

　　4．讲解课本上中国卡通形象和漫画形象。激发学生兴趣，也可让学生讲解自己喜欢的卡通故事。

　　5．放一段优秀动画片，激发学生兴趣。

　　四．课堂小结。

　　提问本节课所学知识，教师加以纠正，归纳，复述，巩固记忆。 教后反思：

　　小学美术课从形式上可以分为美术欣赏课和技能训练课，其实这两种类型的课并无本质上的区别，只是在侧重点上有所不同罢了，所以在执教《漫画与动漫欣赏》这课时我进行了大胆的尝试，主要先从了解中国本土漫画与动漫入手进行欣赏教学，并在欣赏的过程中让学生试着拿起画笔大胆的进行创作，教学效果较好。接下来我主要谈谈在欣赏课中教师教学时应该注意的几点:

　　1．教师要提高对欣赏课的认识，教师首先要利作品有一个较全面深刻地理解。另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。备课越充分，教学效果就越佳。

　　2．欣赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像日本的动漫人物形象，而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《瞻瞻底车》、《三毛流浪记》等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。

　　3．欣赏的内容不可过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。

　　4.欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论、

　　观察、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。

　　5．欣赏的时间不可过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中，使欣赏与传授技能相结合。

　　6．欣赏后要有检查和总结。可以采用提问、谈话及动手试画的方法来进行。使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用。