彩墨画6个技法

彩墨画6个技法第 1 篇

一、教学目标：

美术四年级上彩墨世界教案

　　1、通过欣赏、分析，能够认识到不同季节的色彩变化。

　　2、热爱大自然的美丽，培养学生观察大自然，热爱大自然的情感。3、在教师的引导下，对作品进行分析，表达对画面的认识与感受。

　　二、重难点：

　　重点：认识四季的色彩，能够正确表达自己对艺术作品的感受。难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

　　三、教学过程：

　　（一）、观察导课（课件播放）

　　老师听说我们四年级班的同学不仅聪明而且回答问题都很积极，今天老师带来了几个问题，要考考同学们，请同学们看屏幕。

　　师：你能根据你平时看到的颜色，确定下面的图片是哪一个季节吗？师：刚才同学们能很快地判断出春夏秋冬四个季节，能告诉老师你是怎么判断的吗？

　　师：不同的`季节有不同的色彩，今天我们就来学习四季的色彩。板书课题

　　（二）、新授

　　1、合作探究（课件播放：四季的色彩）

　　师：请你打开课本，看看2-3页的图片，也就是屏幕上的图片，在不同的季节，你看到了什么？你认为它们是一个什么样的季节？

　　师：请你把自己的感受填写在书上，并和同桌交流一下。

　　师：谁来说一说它们分别是什么的季节？

　　师：大自然的四季轮回，它展示给我们不同的色彩和感受。如果让你选择颜色表现四季，你会用什么颜色？

　　板书：春夏秋冬

　　2、合作探究（课件播放：四季的作品）

　　师：同学们选择了自己喜欢的颜色来表现四季，画家也用自己喜欢的色彩表现四季，今天我们就来认识四位大师。

　　师：认识了四位大师，我们再来看看他们是怎样表现四季的。

　　师：不同的画家用不同的形式表现了不同的季节，认真观察看看画面的季节都用了什么色彩？你看到这幅作品有什么感受？（春、夏、秋、冬）选择其中你最喜欢的一幅，与小组的同学说说你的想法。

　　3、汇报交流

　　（1）这四幅作品你最喜欢哪一幅？说一说你有什么感受？

　　（2）请你猜一猜老师描写的哪一幅？

　　（三）、创作实践

　　1、作业要求：

　　（1）请你选一幅自己喜爱的作品，用5分钟的时间写一写自己的感受。

　　（2）选择一个季节画一幅能体现该季节色彩的作品。

　　（四）、拓展

　　课下请同学们把自己的短文读给你的父母、朋友听，请他们一起欣赏。

　　板书设计：

　　四季的色彩

　　春淡绿蓝夏绿

　　秋黄红橙冬灰色白色

　　四、教学效果与反思

　　美术教学就是引导学生发现美、感受美、表现美的系列活动，因此美术课应该无时无刻不存在着美感，从教授《四季的色彩》一课我更加深切的感受到这一点。

　　本课就教材本身的插图原则而言，就给人以美感。四季风景的写真图片呈现在学面前，每一幅图片下面有一片漂亮的树叶承载着一个问题，让人感到问题也变得美了，只看到了美而没有意识到问题的存在。这个卡片吸引了孩子的注意力，他们甚至不听老师讲就争先恐后的自己把问题解决掉了。

　　插图的设置已经达到让学生从自然变化中感受到四季的特点，让学生用已有的生活感知、经验填写自己对每个季节变化的感受的目的。同时页面中选择了四幅不同画派、不同风格、不同国籍画家的作品，所选作品本身的美感就让人为之感动。

　　在欣赏中，师生均被这一切美好的事物感染了，不仅用优美的语言描述作品，描述心情，每个人脸上也洋溢着快乐与欢笑，词也美了，句也丰富了；在创作实践中，画也饱满了，色彩也鲜艳了??。

　　努力让每节课都“美”起来，我们的生活将会更加绚丽多彩，学生的学习就会如同顺水行舟。美可以改变很多事。

　　不足：学生的词汇量相对较贫乏，对美术元素没有足够的认识。

　　改进：给学生提供相关词语，如：生机勃勃、鸟语花香、淡绿等。在课堂上教师要有意识的引导学生运用观察和对比的方法认识构图、色彩、表现方法等。

彩墨画6个技法第 2 篇

　　复习中国画知识——初步认识彩墨，欣赏彩墨画范作——师生一起探究学习彩墨画用笔用墨的方法——欣赏儿童彩墨画作品——学生尝试创作。

　　利用中国画范作或中国画工具进行导入，并复习相关的中国画知识，对本课的学习起到有效的铺垫作用。同时可通过示范、欣赏等和学生一起探究中国画的技法，学生在观察、领会、体验中获得知识与技能。

　　兴趣是最好的老师，用惯了彩色笔和油画棒的学生对中国画充满了好奇，用彩墨的形式去表现生活的情趣，紧密的联系他们的生活，符合他们的认知特征。应利用好这一点，不拘泥于传统的中国画教学，在学习技法的同时，鼓励学生大胆创新，体验笔墨带来的乐趣。

彩墨画6个技法第 3 篇

　　了解中国画的水墨之妙，增强学习兴趣：如以故事的形式讲解画家齐白石笔下自由嬉戏的虾，以及他的绘画艺术之路，来激励学生认真学画的信心和决心。

　　注重对学生想象能力的培养，少一些绘画技巧的要求：我每次教授学生接触中国画时，看到他们的作品总有眼高手低的现象：理论上知道用笔用墨的方法，但实际操作中却很难一下掌握水墨浓、淡、干、湿的变化，但是他们大胆的线条，鲜艳的色块，包含着丰富的想象潜能，于是我就鼓励学生在“继承传统”的基础上“推陈出新”，画出有个性的中国画。

　　挖掘生活题材，激发创作热情：艺术来源于生活。在国画创作中，我以学生常见的线条、蔬菜、水果、动植物和生活中人和事为绘画题材，这样既有利于丰富学生的想象力，又利于他们对这些常见的人和事进行观察。

　　事实证明：学生对这种“游戏”类的课程较感兴趣，多数人的作品创作随意，无拘无束，在练习笔墨的同时，将自己感兴趣的内容融入作品之中。

彩墨画6个技法第 4 篇

　　这学期，我依然是把除了绘画课以外的同一类型的课(比如手工、剪纸、彩墨等)放在一起上，一是为了同学们准备相应的美术用具，二是为了把同一类型的内容，落实的更扎实，而且这样也更有助于学生们深入地实践和思考，也更有利于培养学生们在这一课型中形成良好的习惯。而且把其它课型穿插到绘画课型中来，也更有利于调节学生们的绘画情绪。因为这就家庭主妇每天做饭一样，每天都做同样的伙食，就算是再好吃的东西，也会食之无味了。所以，我就通过不同的课型来调节学生们的绘画情绪，这一做法还是很管用的。

　　比如这一次《彩墨游戏》课中，同学们的热情很高，虽然这很难，但他们是初生牛犊，主要是“新鲜”。画好第一张的同学，还会得到第二张纸，所以同学们整堂课都在紧张忙碌的画着，甚至没有时间像往常一样，看看别人画得怎么样。值得一提的是，每个班都有几个特别出色的小作品，画得很有韵味，有的我已经拍成照片保存起来，并把这些画挂在班级里。每次上课看见这些画，心情真是很愉悦。