再别康桥教学设计

再别康桥教学设计第1篇

　　【教学目标】

　　1、学习新诗的鉴赏方法，在逐步深入的朗读中领会诗歌的音乐美、意象美和建筑美。

　　2、通过《再别康桥》一诗中意象和语言的赏析，体会诗人内心深厚的感情。

　　【教学重点】

　　学习新诗的鉴赏方法。

　　【教学难点】

　　引导学生从诗中读出个人的独到理解。

　　【教学方法】

　　本文是高一学生在高中阶段学习的第一首新诗，本课的教学意在使学生培养起对新诗的欣赏兴趣，初步了解新诗鉴赏的基本知识，学习感受新诗语言和意境的技能。为此，本诗的教学采用如下方法：

　　1、知人论世法：

　　徐志摩短暂而丰富的人生经历和情感历程与他对诗歌的美学追求有着密切的联系，也与本诗所表达的情感息息相关。徐志摩在他人心目中的地位与康桥在徐志摩心目中的地位具有某种相似性。引导学生理解徐志摩一方面有助于加深诗境的理解，同样也能发现康桥情结在诗中的隐喻意义。

　　2、品读入境法：

　　本诗所采用的意象典雅柔美，极富传统文化内涵，由此营造出的意境鲜明优美，让人陶醉。在教学过程中教师引导学生注意领会意象的特殊内涵，品味意境中蕴含着的诗人情感。

　　3、对比鉴赏法：

　　作为一首送别诗，本诗可以与古典诗歌的送别诗在告别对象、告别时的情感、告别时的氛围等方面构成对比，在对比鉴赏中领会本诗独特的艺术魅力。

　　【教学过程】

　　一、你所知道的徐志摩

　　出示徐志摩的照片，让学生说说他所了解的徐志摩。

　　1、徐志摩的情感历程：熟识徐志摩的人都称赞他的性格品行，说他天真挚诚、不计名利、热情无私、活泼风趣，有徐志摩的地方就有欢笑。他一生的风基本来自三个方向，也就是性格完全不同的三个女性：张幼仪、林徽因、陆小曼。女性是徐志摩灵感的源泉，也是他悲剧的根源。徐志摩的生命被热爱他的三位女性用不同的方式延续：张幼仪自立、自强，继续侍奉公公，抚养儿子，并在上海创立时装公司、女子银行，开风气之先。林徽因拣拾了一块失事飞机的碎片珍藏到去世，并提议设置“志摩奖金”鼓励文学青年。陆小曼终身素服，绝足社交场所，编辑出版《徐志摩全集》成为她唯一的心愿。

　　2、徐志摩的人生经历：徐志摩（1897～1931），现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1918年赴美国学习银行学。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。他可以随意地选科听课，也可以在风景秀丽的康河两岸看书、赏景，或者下河划船，尽情陶醉在大自然中。1931年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。

　　3、徐志摩的诗歌作品：

　　播放歌曲《偶然》、《我不知道风是在哪一个方向吹》片断，出示《沙扬娜拉──赠日本女郎》，再让学生说说读过的志摩的诗。

　　二、初读诗歌，谈谈感受

　　情境营造：

　　正如英年早逝的徐志摩是他生命中三位女性永远的珍藏一样，康桥的生活和康桥的一切在徐志摩的一生中也是一个永远的情结。

　　《再别康桥》记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　请自由朗读本诗。读后，用一句话说说你最大的感受是什么。

　　三、再次研读，鉴赏诗歌

　　1、朗读指导：

　　（欣赏配乐朗读，先让学生读，再用范读，学生能找出差距。）

　　注音：

　　荇（xìng）斓（lán）畔（pàn）溯（sù）篙（gāo）

　　语气：

　　舒缓、低沉。

　　节奏：

　　轻柔、和谐、回环复沓。

　　押韵：

　　每节押韵、节节换韵。

　　2、内容研讨──读懂诗人：

　　新诗的内容有很多值得探讨之处，诸如语言的运用、意境的创设、情感的变化、结构的安排等，现在，请大家任选一个学习主题，认真研读课文。研读过程中，在笔记本上随时写下自己的感受。读后，学生交流。

　　可以将问题细化为：

　　⑴　你觉得哪些词语或句子的运用体现了作者的匠心？

　　“招摇”：青荇随水流晃动的姿态在诗人眼里是轻松自在的，又仿佛在招手欢迎。“招摇”用拟人手法，表达了油油青草的多情可爱。

　　“漫溯”：听从心灵的召唤，随意地追寻往日的足迹。“漫溯”一词既可见作者对康桥的依恋，也显现了诗人的潇洒风采，也给读者留下了想象的空间。

　　“沉淀”：与“揉碎”一词相照应，旧地重游，人事已非，依稀可见往日有过的理想和愿望。“沉淀”二字包含着对往日的追忆，更隐含了对现实的无奈。

　　首尾分别用了“轻轻”和“悄悄”：“轻轻”“悄悄”“沉默”营造了寂然无声、依依惜别的氛围。“轻轻”侧重客观状态，而“悄悄”着重主观意向，写出诗人不愿扰乱康河原有的恬静与美丽，更显对康桥的一往情深。

　　两个比喻句：那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；沉淀着彩虹似的梦。

　　拟人手法：夏虫也为我沉默。

　　⑵　大千世界的客观景物我们称为“物象”，当物象出现在诗中，变成诗人笔下的形象，饱含了作者的情感，“物象”就变成了“意象”。（客观物象）+（主观情意）=意象。这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。

　　①　这首诗中出现了哪些意象？你最喜欢其中的哪个意象？

　　意象有云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

　　②　为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳？

　　夕阳照耀下的柳树，充满了依恋的柔情。在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。他选择了柳树最美的时刻，把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

　　③　青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

再别康桥教学设计第2篇

　　(一)学情分析

　　学生较少接触现代诗歌，对于现代诗歌的风格、意象以及作者的情感都比较陌生。学生的诵读，张不开嘴，心理素质差，朗诵技巧也较差，缺少鉴赏诗歌的方法，谈的只是浅层的感受未能作内在的思考和把握。

　　(二) 课标分析

　　1、课程标准基本理念强调：充分发挥语文课程的育人功能，培养学生高尚的审美情趣和一定的审美能力，本册侧重“情感、态度和价值观”方面的启发与培养。

　　2、课程标准对必修课程的阅读与鉴赏部分要求提到：能用普通话流畅地朗读，恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受。所以，诗歌教学必须适合其特点的教学方法，如加强诗文的诵读，在诵读中感受和体验作品的意境和形象，体味作者情感。

　　(三)教材分析

　　《再别康桥》是中国20世纪里一首出色的现代别离诗，现代觉醒者的寻梦意识和一个富有个性的诗人对于自由和美的强烈追求，让“别离”这个古老的主题获得了新的时代风格，诗歌记下了诗人1982年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

　　老师应该在领会编者意图的基础上，结合学生的实际，采用适合诗歌特点的教学方法激发学生学习诗歌的兴趣，鼓励学生按照自己的感情解读诗歌，形成初步的诗歌鉴赏能力，培养美好情感。这是语文学科的任务，也是新课标关注学生多方位的情感体验的要求。

　　(四)教学目标

　　知识目标

　　1 了解徐志摩的创作风格。

　　2.咀嚼诗歌语言，把握诗的意象，领会诗人的思想感情。

　　3.学习诗中象征手法的运用。

　　能力目标

　　1.继续训练学生诵读诗歌的能力。

　　2.把握诗歌的独特意象，进一步品味诗歌的意境。

　　3.通过诗的学习，了解现代诗的特点。

　　情感目标

　　鼓励学生热爱美丽的自然，珍惜生活中的人情美。

　　(五) 教学重点

　　感受《再别康桥》内容上的诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。

　　(六)教学难点

　　1.感受诗歌中涌动着的情感。

　　2.理解诗歌中意象的意义和象征的作用。

　　(七)教学策略设计

　　以学生为主体，先学后教，以学定教。

　　1.诵读法。通过诵读，了解新诗(包括格律诗)字数相同或大体相同，每行音节相同、隔行押韵，每节押韵、逐节换韵或一韵到底，排列齐整，琅琅上口等特点。

　　2.合作探究式学习法。如对《再别康桥》情感。

　　3.教师点拨归纳法。

　　4.拓展训练，练中体悟。

　　(八)教学准备

　　1.学生(包括探究方案准备和分组等)

　　将学生四个人为一小组，课前小组完成预习作业：

　　2.教师集体备课

　　搜集诗歌朗读所需要背景音乐，以营造气氛，渲染情调，培养学生诵读的情绪，准备《再别康桥》的课件，通过图、文、声多媒体效果让学生感受康桥景色之美，人情之美。

　　教学实施过程

　　课前播放蔡琴的《再别康桥》mp3音乐，营造情景，

　　一、对比导入，激发兴趣

　　(背景音乐《春江花月夜》起)如果说中国古诗是一壶老酒，浓烈甘醇，源远流长，(《再别康桥》背景音乐起)那么中国的新诗就是一杯清茶，清新芬芳，沁人心脾。新诗运用多种样式抒写心中的灵性并产生了众多的'诗歌流派。活跃于20年代中后期诗坛的新月诗派便是其中之一。今天，我们就来学习新月派代表诗人徐志摩的优秀作品《再别康桥》。

　　二、作者简介(播放图片，学生介绍)

　　徐志摩(1896～1931)，原名徐章塘.浙江海宁人。1931年11月19日.因飞机失事遇难。1918～1922年先后在美、英留学，旅英期间开始写作新诗。他创作丰富、成绩斐然，被林语堂称为“情才"和“奇才”。他一生留下4部诗集：《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》。康桥，现通译“剑桥’’，是英国著名的剑桥大学所在地。徐志摩1920年9月离开美国到达英国，在剑桥大学皇家学院做旁听生学习政治，于1922年8月下旬离英返国。1928年秋，徐志摩再到英国，重访剑桥大学，并于同年11月6日回国途中在轮船上作《再别康桥》。

　　三、问题引路

　　请同学们带着如下问题进行诵读：

　　1.这首新诗明珠美在何处?

　　2.抒发了作者怎样的情感?

　　四、诵读设计：

　　师生诵读互动设计：

　　1.“读”到康桥感知美——初读感悟，学会朗读

　　(设计目的：首先让学生放得开，读得起来，读出气氛，初步感知诗歌。)

　　过程：

　　(1)全体诵读，培养情绪，整体感知康桥之美

　　(3)欣赏老师配乐诗朗诵

　　(4)再次朗读， 整体把握诗歌传达的情感。

　　自由读：让学生按照自己的理解，再自由朗读一下诗歌把握诗歌情感。

　　(学生朗读诗歌，老师播放配乐)

　　代表读：另一小组点评，谈谈朗读诗诗歌时的感受，感知诗歌传达的情感。

　　问题设计：

　　1.读过这首诗之后，你有什么感受呢?从诗中哪些地方感受出来的?

　　2、点评朗读：我们可以说一说他的朗读有哪些优点，也可以给他提点意见或建议。

　　明确：诗歌的美不仅仅在于它那如音乐般的轻盈、舒缓和悦耳，更在于要用心体悟才能感受出来的如梦幻般的情调和柔婉的、淡淡的情感，但要体会其情感的美则离不开投入的朗诵。

　　打出幻灯，美读诗篇，读美《康桥》，必须把作者的情感在读的时候传达出来，与作者的心灵相感通了。

　　2、情有“读”钟，“读”美康桥

　　(设计目的：让学生选自己最喜欢的章节来读，要求从把握诗歌的意象入手来体会诗人的思想感情。绘诗中景，品诗中情，酝酿并在诵读过程中表现真正的感情。)

　　过程：

　　(1)方法指导：美读诗歌，体味情感，必须把握诗歌中的意象和意境的特点，品味关键句的内涵。

　　幻灯：方法指导：1、把握意象，2、品味关键句的内涵。

　　意象就是内在的思想情感内涵和外在的客观物象的统一，它有着浓烈的主观意向和情绪色彩。

　　(2)小组选出代表，朗读情最为独钟的章节，品味诗中关键词句，酝酿并表现诗中淡淡的惆怅和无限的眷恋。

　　五、学生自主探究：

　　1、这首新诗明珠美在何处?

　　2、抒发了作者怎样的情感?

　　六、合作探究(学生讨论，重、难点解决过程)

　　以小组为单位，讨论交流6分钟。

　　七、成果展示

　　学生回答合作探究第一题：

　　(1)诗歌有一种绘画美。

　　美在有着美丽、寓意深刻的意象和画面。

　　教师预案设计：1.学生可能浅尝辄止，可以作如下引导——《我所知道的康桥》一文中，徐志摩曾这样说：“康桥的灵性全在一条河上：康河，我敢说，是全世界最秀丽的一条河。"让同学们从诗歌中选出诗人对康桥感受最深的意象。

　　学生展示： 明确：感受最深的意象有：云彩、金柳、青荇、拜伦潭、星辉等。

　　2.提问：请任意选择一种意象分析：

　　学生展示：1、金柳(板书)。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳?既与夕阳相映，(落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过)金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

　　教师拓展引申：自古就有折柳送别的习俗，因为“柳”与“留”谐音，谁能再举出与柳有关的送别诗句?

　　学生踊跃展示：昔我往矣，杨柳依依。

　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。

　　杨柳岸，晓风残月。

　　2、 青荇。在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

　　(2)建筑美： 形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。

　　(3)语言清新，富于音乐美。

　　教师归纳小结：

　　同学们展示了合作交流的成果非常到位。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境 。诗人好像高明的画家，把康河岸上、水中的景色涂抹成一幅整体画卷，从河畔金柳，软泥上的青荇，河中的水草，榆阴下的清泉.到梦幻般的彩虹，斑斓的星辉，飘动的彩云，不仅物象鲜明、色彩柔和，而且由近及远，层次分明，相映成趣，构成了一幅黄昏康河美景图。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。

　　学生展示合作探究的第二题：分析作者的情感：

　　1.诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷。

　　2.油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留;榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。

　　3.全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

　　教师归纳：志摩用他的诗情感染了我们每一个人。然而他的生命最终却真的像一片云一干样飘逝了。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”他就这样轻轻的来又悄悄地走了，这来去之间流露出多少对康桥深深的依恋。一个才华横溢的青年学子，一个美轮美奂的异域学府，谱写了一曲如诉如歌的行板。

　　八.拓展延伸：

　　下面是徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》，请与《再别康桥》对比阅读，尝试写篇短小的赏析文章。

　　沙扬娜拉——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉!

　　九.学生体悟：

　　(1)学生集体朗读全诗，注意读准字音和句子的节拍。

　　(2)学生集体品味并背诵诗歌。

　　十、布置作业

　　熟背《再别康桥》

　　附：板书设计：

　　问题引路

　　1.这首新诗明珠美在何处?2.抒发了作者怎样的情感?

　　金柳——比喻——新娘——依恋

　　意象美 青荇——拟人——招摇——眷恋

　　绘画美 彩虹——比喻——梦想——惆怅

　　意境美——由近及远，层次分明，相映成趣，

　　一幅黄昏康河美景图。

　　建筑美——四句一行，错落有致，回环呼应

　　音乐美——音节抑扬合度，声调回环反复

再别康桥教学设计第3篇

教学目的】

　　１、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥依依惜别之情。

　　２、引导学生体味诗中的意象美。

　　３、当堂背诵全诗。

【教学重难点】

　　１、诗情的领悟是难点与教学的重点。

　　２、意象的把握与体味。

【教学步骤】

一、导语

自古写离别之作可以说是数不胜数，如：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！”

　　一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这也是徐志摩这首诗的亮点。

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？今天让我们一起走进《再别康桥》，走进诗人内心。

二、徐志摩个人资料

　徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海宁人，富商家庭。１９１６年考入北京大学，并于同年应父命与年仅１６岁的张幼仪成婚，１９１８年赴美留学，１９２０年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于１９２２年３月与元配夫人张幼仪离异。同年８月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，１９２３年与胡适等成立新月社，为主要成员，１９２４年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，１９２６年１０月，与陆小曼结婚，１９２７年在上海光华大学任教授，１９３０年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。

　　他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。１９３１年１１月１９日，他搭飞机从南京到北京，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的来；／我挥一挥衣袖，／不带走一片云彩。”他真的化作一片“云彩”，时年仅３６岁。

此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是１９２８年１１月６日，地点是中国海。但他这次重游康桥的时间，却是在７月底的一个夏天。他是在英国哲学家伯特兰·罗素家里逗留了一夜之后，事先谁也没通知，就在一个晴朗的下午，一个人怀着砰砰直跳的激动心情，悄悄地到康桥来找他的英国朋友的。因徐志摩年轻时曾在此读书、生活过，结识过许多英国朋友，故对此常怀有一股特殊的感情。遗憾的是，因他事先没有联系好，他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待着他。于是，他一个人就在他七八年前曾经生活过的每一块地方、每一个角落，静静地散起步来，那过去的一幕幕生活图景，又重新在他的眼前展现…由于他当时比较忙，又赶着到达廷顿庄去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中、面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重运康轿的切身感受。

三、欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距

四、教师分章节赏析诗歌

　　方式：学生自己找出最喜欢的一句或一节诗歌，赏析，老师点拨并进行朗读指导。

第一节：三个“轻轻地”：实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，衬托了缓步飘然而去的形象，给全诗定下轻柔缠绵的抒情基调。借代

　第二节：　新娘：对康桥的无限喜爱与眷恋。艳影：不仅荡漾在水中,也荡漾在诗人心中。写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。暗喻；

第三节：招摇：康桥对诗人的欢迎。写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。拟人

　　

　　板书： 康桥　互相依恋 　 甘心：诗人对康桥的依恋诗人。

第四节：潭：拜伦潭。在康桥的上游,相传拜伦曾在那游玩。榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹,五彩斑斓,富有诗意。写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。移就、夸张；

第五节：诗人似乎已经忘记他要离别了,情不自禁泛舟去寻“彩虹般的梦”,游玩到很晚才归来,诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌李清照也曾有诗句“兴尽晚回舟”,可见诗人非常快乐。归途中看见水波与星光交相辉映,诗人情不自禁放歌,可见诗人快乐到极点。照应开头；

第六节：诗人由幻想回到现实。想到要和康桥离别,诗人情绪低落下来,只能悄悄吹奏”别离的笙萧”,在沉默中体会离别的滋味。连康桥的夏虫也似乎感受到了离别的不舍，也为诗人的离去而沉默了。悄悄吹奏别离的签萧，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。此时无声胜有声。暗喻、拟人、移情；

板书： 沉默　康桥 　

　 第七节： “悄悄地”表明诗人不愿也不舍破坏心爱的康桥的氛围和情境。

　　

　　　“不带走一片云彩”：诗人既不愿破坏康桥的完整，也写出了诗人的潇洒。

　　美丽康桥，让诗人情不自禁喜欢上它，也恰恰由于诗人心中充满爱意，康桥才在诗人眼里显得更加秀丽。以至诗人说出：“康河，我敢说，是世界上最秀丽的一条水。”（《我所知道的康桥》）　跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”、“轻轻”、“悄悄”中表现了出来。

　但尽管诗人非常喜欢康桥，他还是“不带走一片云彩”地走了，走得是既缠绵又潇洒。重叠复唱。

　板书： 再别康桥──缠绵而潇洒 　

五、从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）

　　意象＝物＋情（写入作品中的物与情的结合而形成意象）

　　１、作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清·王国维）

　　２、我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。物→情→旨。

　　

　　云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。我们重点鉴赏“柳”这个意象。

　　

　　“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。

　　

　　举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）

　　

　　

　　　渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）

　　

　　

　　　杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）

六、从诗歌的形式入手赏析诗歌

　《再别康桥》在形式上具有：绘画美，音乐美，建筑美。

　　１、形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应──建筑美。

　　

　　明确：首句连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？──首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

　　２、语言：节奏感、旋律美、弹跳性──音乐美。

　　

　　明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是６、７字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　　如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第２节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

　　３、意境：金柳、新娘、招摇、彩虹似的梦──绘画美。

　　　明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕

照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭──映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第５、６节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

八、结语

　　有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。

九、布置作业。

★就徐志摩诗歌《沙扬娜拉》的意象写一段赏析文章。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有甜蜜的忧愁——

　　——沙扬娜拉！

★以“寻找自我生命的康桥”为题写一篇文章或一首诗歌

《再 别 康 桥》 赏 析

轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。

　　情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在；既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。

　　情如柳柔细。柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意；二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回；既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意！接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦！

　　作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫。这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉。

　　情如水清爽。诗中用得最多的一个意象是水。水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子；水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”？因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草！”诗人对康桥的情确如水一样清澈！